El Conservatorio Profesional de Música «San José» está autorizado por la Consejería de Educación y Deporte de la Junta de Andalucía como Centro de Enseñanzas Artísticas Profesionales de Música, con la siguiente configuración de enseñanzas: Enseñanzas Elementales de Iniciación a la Música (Música y Movimiento, Práctica Instrumental y Actividades en Grupo), Enseñanzas Elementales Básicas de Música (Conservatorio Elemental) y Enseñanzas Profesionales de Música (Conservatorio Profesional).
El Conservatorio Profesional de Música «San José» cuenta con un equipo docente formado por dieciocho licenciados superiores preparados para impartir clases de música en las distintas especialidades sinfónicas de canto, viola, violín, violonchelo (chelo), contrabajo, guitarra, piano, arpa, percusión (incluido batería), clarinete, flauta travesera, trombón, trompa, tuba, trompeta, saxofón, fagot y oboe.
LA SUPERACIÓN DE LAS ENSEÑANZAS EN CUALQUIERA DE LAS ESPECIALIDADES SINFÓNICAS QUE LA ESCUELA DE MÚSICA ESTÁ AUTORIZADA A IMPARTIR, SUPONDRÁ LA OBTENCIÓN DEL TÍTULO OFICIAL ELEMENTAL O PROFESIONAL DE MÚSICA EXPEDIDO POR LA CONSEJERÍA DE EDUCACIÓN DE LA JUNTA DE ANDALUCÍA.
Posibilidad de optar a una doble Titulación Oficial. Los exámenes de Trinity son reconocidos a nivel internacional y acreditados por Ofqual (Oficina de Regulación de Cualificaciones y Exámenes) en el Reino Unido conforme a los niveles correspondientes del Marco Europeo (EQF).
Clases de 5 a 10 alumnos, distribuidas en grupos a partir de los 3 años de edad. Material pedagógico: “Cuadernos de Musizón“. 2 clases semanales de 45 minutos de duración cada una.
Clases de máximo 8 alumnos , distribuidas en grupos a partir de los 5 años de edad. Material pedagógico: “Mi Teclado“, “Mi Violín“, “Mi Guitarra“, “Mi Flauta” o “Percubón“. 2 clases semanales de 45 minutos de duración cada una.
Clases en grupo de 3 alumnos máximo por aula. Sin límite de edad. Material pedagógico: “Material propio elaborado por nuestros profesores“. Clase semanal de práctica instrumental + 1 hora semanal de agrupación musical.
Clases individuales. Sin límite de edad. Material pedagógico: “Material propio elaborado por nuestros profesores“. Clase semanal de práctica instrumental + 1 hora semanal de agrupación musical.
Instrumento Principal 1 hora semanal. Lenguaje Musical 2 horas semanales. Orquesta 1,5 horas semanales. En las especialidades de Piano y Giutarra se sustituirá la asignatura de Orquesta por Coro.
Instrumento Principal 1 hora semanal. Lenguaje Musical 3 horas semanales. Coro/Orquesta 1,5 horas semanales. Piano Complementario 0,5 horas semanales. En las especialidades de Piano y Guitarra no se imparte la asignatura de Piano complementario.
Instrumento Principal 1,5 horas semanales. Armonía 2 horas semanales. Orquesta/Banda 1,5 horas semanales. Piano Complementario 0,5 horas semanales. Repentización y Transporte 0,5 horas semanales. En las especialidades de Piano y Guitarra se impartirán las asignaturas de Instrumento (1,5 horas semanales), Armonía (2 horas semanales), Conjunto (1,5 horas semanales) y Música de Cámara (1 hora semanal).
Instrumento Principal 1,5 horas semanales. Armonía 2 horas semanales. Historia de la Música 1 hora semanal. Música de Cámara 1 hora semanal. Orquesta 1,5 horas semanales. Piano Complementario 0,5 horas semanales. En las especialidades de piano y guitarra se sustituirán las asignaturas de Orquesta y Piano Complementario por Conjunto 1,5 horas semanales.
Instrumento Principal 1,5 horas semanales. Historia de la Música 1 hora semanal. Música de Cámara 1 hora semanal. Orquesta 2 horas semanales. En las especialidades de Piano y Guitarra se sustituye la asignatura de Orquesta por Repentización y Transporte y Acompañamiento del Instrumento Principal, respectivamente, con una duración de 0,5 horas semanales.
Según Modalidad a elegir se impartirían asingnaturas de Composición o Intepretación, sumando un total de 8,5 a 10 horas dependiendo especialidad.
Instrumento Principal 1,5 horas semanales. Música de Cámara 1 hora semanal. Orquesta 2 horas semanales. Historia del Pensamiento Musical 1 hora semanal. Asignatura Optativa 1 hora semanal. En las especialidades de Piano y Guitarra se sustituye la asignatura de Orquesta por Repentización y Transporte y Acompañamiento del Instrumento Principal, respectivamente, con una duración de 0,5 horas semanales.
Según Modalidad a elegir se impartirían asingnaturas de Composición o Intepretación, sumando un total de 8,5 a 10 horas dependiendo especialidad.
Cuenta además con el Curso de Aptitud Pedagógica (CAP), que la capacita para ejercer la docencia. Se ha curtido como profesional en orquestas de nivel como la Orquesta Filarmónica de Málaga, la Orquesta de Cámara de Almería, o la Orquesta Sinfonica de Málaga, donde ha tenido ocasión de ser diriguida por directores de relevancia como Michael Thomas, Octav Calleya, Aldo Ceccato, o Vladímir Ashkenazi, y solistas de la categoría de Maxim Vengerov, Ara Malikian, Lavard Skou-Larsen, Joaquín Achúcarro, Plácido Domingo, José Manuel Zapata, Javier Perianes, o Vicente Amigo.
Comenzó a tener contacto con el mundo de la música a muy corta edad, a través de su padre, violinista, compositor y ex-director de la Orquesta Sinfónica Nacional de El Salvador, don Gilberto Orellana Castro. Se ha formado junto a grandes Maestros a lo largo de su carrera, del nivel de: Ahmed Rahmani, Davor Kuljeric, Vadin Brodsky, Vartan Manoogian, destacando el maestro armenio Ara Vartanian.
Además de Licenciado en Música es Ingeniero Técnico Industrial. Ha realizado composiciones para publicidad (Confortel hoteles, Médicos del mundo, RNE Radio3, Quantum Energia Verde,…), cine (Eco, El hombre de la cámara, El gabinete del doctor Caligari,…) y videojuegos (Tempus 84, The bathroom, Crazy frog…).
Es componente del grupo de música electrónica Tentacles, con 4 álbumes editados. Interesado desde muy joven en la composición, la música electrónica, la tecnología aplicada a la musica, la producción musical, el jazz, el flamenco y la vanguardia contemporánea, ha participado en multitud de cursos y talleres. Estudió composición con Ramón Roldán, Diana Pérez y Luis Torres. Jazz e improvisación con Rafael Arreciado, David Lenker y José Carra.
Ha ampliado su formación con cursos de Musicoterapia, Didáctica de la Música para maestros y profesores, y Atención Psicoeducativa para niños con Hiperactividad (TDHA), en la Universidad de Lebrijas. Además de realizar cursos prácticos con: Raúl Benavent, Esaú Borredá, Harry Llópis, Pep Soler, Gaspar Nadal, José Luis González, Natxo Molins, Louise Paterson, entre otros.
Cuenta con experiencia práctica en la docencia desde el 2017, como profesor de Percusión en distintas Bandas de Música en la geografía malagueña. Además, ha sido profesor de Percusión en la Escuela Municipal de Manilva durante el año 2023 y en la Escuela Musical Ernesto David González desde el 2023.Es miembro de la Banda Municipal de Música de Estepona desde el año 2006. Ha actuado en con la Compañía Teatro Lírico Andaluz desde el 2021, y desde el 2024 es integrante de la Film Symphony Orchestra.
Cuenta además con una Diplomatura de Postgrado en Educación Musical. Ha ampliado sus estudios realizando una serie de certificados de postgrado de Piano, Interpretación de Piano y Música de Cámara. Recibiendo clases con profesores de la relevancia de Dejan Sinadinovic, Carles Lama y Niebla, Josep Colón, Sofía Cabruja y Casas, o Imre Rohmann, entre otros. Galardonada con varios premios entre los cuales figuran el Concurso Internacional de Piano Citta di Stresa (Italia) y el Concurso Internacional de Piano Arthur Rubinstein (Francia).
Con experiencia en la práctica de la docencia donde destacan el Centro Homologado de Grado Superior Progreso Musical (Madrid), o la Exclusive Music Education (American School of Dubai, UAE). Ha asistido a clases magistrales con pianistas de gran prestigio internacional: María Aseeva (Rusia), Frank Wasser (Alemania), Nico Benadie (África del Sur), Boris Kraljevic (Montenegro) y Joana Trzeciak (Polonia).
Licenciada en Música, en la especialidad de guitarra clásica, a través del Conservatorio Superior de Música de Málaga (C.S.M.M). Cuenta, además, con el Certificado de Aptitud Pedagógica (CAP) por la Universidad de Granada. Licenciada igualmente en Ciencias de la Comunicación por la Universidad San Pablo CEU de Madrid.
Más de 14 años de experiencia en la docencia: guitarra clásica, lenguaje musical y armonía. Con un enfoque de la práctica instrumental como medio de expresión de las emociones. Ha asistido a cursos de interpretación con prestigiosos guitarristas como David Russell y, además, recibido clases de David Martinez y Javier García Moreno.
Cuenta además con un máster de Creación Audiovisual y Artes Escénicas y se encuentra perfeccionando sus estudios de flauta travesera. Se ha formado con orquestas del Campo de Gibraltar y participa en encuentros de orquestas por Andalucía destacando la JOBA, Iberian Sinfonietta y la Asociación Musical La Bohemia, entre otras. Así mismo, ha recibido cursos de perfeccionamiento instrumental y pedagógico con María Casado, Mischa Maisky, Petr Zejfart, Asier Polo, Marco Scano, Pavel Gomzyakov y Adolfo Gutiérrez.
Realizó un concierto de Música Mixta en la XII Jornada de Música y Nuevas Tecnologías y estrenó una obra en “16th Sound and Music Computing Conference”. Participó como solista con la Ensemble Cómpeta Clásica y ha dado recitales en el museo «Mvvel» de Vélez-Málaga y en el «Ocean Views Mental Health Facility» en Gibraltar.
Ha ampliado su formación con el Máster en Investigación Musical de la Universidad Internacional de Valencia. Colabora con diversos grupos como la Orquesta Sinfónica Provincial de Málaga, la Asociación Málaga Camerata, Boreas Ventus o Quivir Ensemble. A su vez, participó en el Festival Internacional de Música Eurochestries.
Ha asistido a cursos de perfeccionamiento instrumental de la mano de clarinetistas como Carlos Casadó, Josep Fuster, Carlos Gil, Antonio Salguero y Pascal Moragues, entre otros. Desde el año 2023 es becaria en la especialidad de clarinete de la Banda Municipal de Música de Estepona.
Como instrumentista ha participado en conciertos con la Orquesta de Córdoba, Orquesta Sinfónica de Málaga, Orquesta de la Academia Galamian, Orquesta Joven de Andalucía, Joven Orquesta Barroca de Andalucía y Orquesta Joven de Córdoba, entre otras. Destacando así el segundo premio en el 44th European Brass Band Championship con la Málaga Brass Band y el primer premio en el VII Certamen Nacional de Bandas de Música “Villa de Olivares” con el Camm Wind Symphony Orchestra.
Ha recibido clases magistrales y realizado cursos de perfeccionamiento con solistas internacionales como David Pastor, Manuel Blanco, Fábio Brum, José María Ortí, Esteban Batallán y Randolph Lee, entre otros. Como docente, ha impartido clases en la Escuela de Música de la Banda Municipal de Casabermeja, en la Escuela de Música de la Banda Filarmónica Ciudad de Bollullos y en ElCAMM.
Quienes reciben este tipo de enseñanzas son niños y niñas en continuo cambio en su desarrollo físico, intelectual y emocional, que necesariamente necesitan una gradación muy especial de todos los conceptos y su metodología: aplicar una enseñaza instrumental basada en la práctica grupal y un mayor seguimiento del aprendizaje mediante dos sesiones semanales.
Para las primeras enseñanzas musicales, por lo minuciosamente estructurado y documentado que se presenta, con numeroso material audiovisual, fichas prácticas y cuadernos. Concebida como un ámbito de experiencia para familiarizar al alumno con el hecho musical y el mundo del movimiento corporal, enriquecedora y gratificante que pueda servir como punto de partida para desarrollar sus potenciales musicales y motrices.
De forma grupal los alumnos se inician en el instrumento a la vez que en el lenguaje musical, entrelazando unos contenidos con otros, relacionando cada experiencia teórica con la práctica a través de las canciones originales del método. Así los alumnos y alumnas intercambian experiencias y conocimientos, propiciándose en todo momento contextos motivadores, a la vez que efectivos.
Instrumentos Xilófono y pequeña percusión. 2 clases semanales de 45 minutos. Duración del método 2 cursos (3-4 | 4-5 años). Material pedagógico: 2 cuadernos (canciones y ejercicios) + CD y recursos web.
¡Entrega gratuita del instrumento! Sino desea adquirir el violín, no es necesario, nosotros le facilitamos el instrumento en depósito en la medida acorde a la altura del alumno. Instrumento principal Violín. 2 clases semanales de 45 minutos. Duración del método 3 cursos (5-6 | 6-7 | 7-8 años). Material pedagógico: 2 cuadernos (canciones y ejercicios) + CD y recursos web.
Instrumento principal Teclado. 2 clases semanales de 45 minutos. Duración del método 3 cursos (5-6 | 6-7 | 7-8 años). Material pedagógico: 2 cuadernos (canciones y ejercicios) + CD y recursos web.
Instrumento principal Flauta. 2 clases semanales de 45 minutos. Duración del método 3 cursos (5-6 | 6-7 | 7-8 años). Material pedagógico: 2 cuadernos (canciones y ejercicios) + CD y recursos web.
Instrumento principal Guitarra. 2 clases semanales de 45 minutos. Duración del método 3 cursos (5-6 | 6-7 | 7-8 años). Material pedagógico: 2 cuadernos (canciones y ejercicios) + CD y recursos web.
Instrumentos diversos de Percusión y el propio cuerpo. 2 clases semanales de 45 minutos. Duración del método 3 cursos (5-6 | 6-7 | 7-8 años). Material pedagógico: 2 cuadernos (canciones y ejercicios) + CD y recursos web.
Los exámenes por grado de música Trinity están diseñados para proveer un marco estructurado de aprendizaje que nutre el desarrollo y evalúa el progreso del músico a cada nivel. Los exámenes de música desarrollan habilidades cotidianas de la vida real, creando intérpretes creativos y seguros de sí mismos. Los examinadores son músicos e intérpretes expertos, cualificados para dar el máximo apoyo y motivación durante todo el proceso de examen.
Los exámenes por grados de música están indicados para músicos de todas las edades que deseen desarrollar sus habilidades musicales a través de un aprendizaje y evaluación progresivos. Con un emocionante programa de Teórica y libros de ejerciciones en castellano para apoyar las clases prácticas de música. Variedad de Test de Apoyo y flexibilidad en las opciones de Técnica.
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